Органноклавесинный концерт Клавирное барокко (2026-05-01)

Этот концерт приглашает слушателя в мир европейской клавишной музыки XVI–XVIII веков — эпохи, когда складывались важнейшие исполнительские традиции, определившие дальнейшую историю органного и клавесинного искусства. В программе соединены имена, представляющие разные страны, школы и художественные темпераменты: Италия, Германия, Англия, Франция, Нидерланды. При всём различии стилей эти мастера связаны общим стремлением раскрыть богатство клавишного звучания, его способность быть торжественным и созерцательным, свободным и строго организованным, глубоко личным и в то же время обращённым к высокой музыкальной традиции.

Особую привлекательность концерту придаёт само построение программы. Часть сочинений прозвучит на органе, часть — на клавесине. Благодаря этому вечер даёт редкую возможность услышать рядом два мира старинной клавишной культуры, два различных звуковых образа, два способа музыкального высказывания. Орган раскрывает монументальность формы, пространственную глубину и внутреннюю архитектуру музыки; клавесин привносит ясность рисунка, изящество, утончённость интонации и драгоценную подробность фактуры. Такое сопоставление позволяет особенно ярко ощутить многообразие старинного репертуара.

Органная линия программы обращена к вершинам европейского искусства. В музыке Джироламо Фрескобальди слышна свобода и смелость раннего барокко, искусство импровизационного жеста, драматическая выразительность и тонкость вариационного письма. Творчество Иоганна Якоба Фробергера открывает иной, более сосредоточенный и личный мир, в котором виртуозность соединяется с глубиной переживания. Особое место занимает знаменитое Tombeau на смерть Бланшроше — одно из самых трогательных и благородных высказываний в музыке XVII века. Вершиной программы становятся сочинения Иоганна Себастьяна Баха: его Фантазия и фуга соль минор предстаёт как произведение большого дыхания и внутренней силы, тогда как хоральная прелюдия In dir ist Freude являет иной образ — светлый, собранный и исполненный духовной радости.

Не менее выразительна и клавесинная часть вечера. Миниатюры Джайлза Фарнеби сохраняют живость, остроумие и тонкую характерность английской вёрджинальной традиции. В пьесах Луи Куперена раскрывается благородство французского клавесинного стиля, его свобода, риторическая выразительность и особая внутренняя пластика. Наконец, Pavana lachrimae Яна Питерсзона Свелинка напоминает о глубокой связи европейской клавирной музыки с искусством вариации, с интонацией размышления, памяти и тихой сосредоточенности.

Эта программа — и путешествие по музыкальной карте Европы, и встреча с истоками большой клавишной традиции. Он обращён к слушателям, которым близки красота старинного звучания, ясность формы, благородная выразительность и живая человеческая интонация, без которой подлинная музыка прошлого невозможна и сегодня.

Исполнитель:
Никита Кошель (орган, клавесин, г. Казань)

В программе:
Джироламо Фрескобальди, Иоганн Якоб Фробергер, Иоганн Себастьян Бах, Джайлз Фарнеби, Луи Куперен, Ян Питерсзон Свелинк